90 Años – el nuevo siglo de romper el limite

En la sociedad del siglo XXI, ya no tenemos que preocuparnos por la guerra y los materiales. La cultura pop que se ha desarrollado mucho, está afectando a todos los jóvenes, cada uno siguiendo su independencia personal, y la combinación y la mezclación ciertamente se han vuelto más ilimitados. Sin embargo, el desarrollo social ha comenzado a desacelerarse. Es raro ver el diseño completo nuevo, mientras que se trata de la reforma y el mashup.

El club femenino Spice Girls

¿Te acuerdas de ellos cinco? Son la huella de la música pop y la moda cultural en la década de 1990. Cada forma es diferente, al igual que la proposición individual hoy en día, tienen sus propias imágenes distintas, pero también son de la moda que se deshacen de la consistencia del grupo anterior. Imagen sexy, salvaje, divertida y funky, ninguna palabra puede describir su estilo, pero representa una actitud de moda sin restricciones. La imagen deslumbrante y vívida no está disponible para todos los jóvenes.

Desde Madonna en la década de 1980 hasta las chicas sexy en la década de 1990, son los ancestros que simbolizan Girls Power. Sus canciones solo señalan el verdadero significado del poder de las mujeres: expresarse. En el MV «Wanna Be», las chicas gritan en las magníficas ocasiones formales, reflejando plenamente la rebeldía de los jóvenes, contando cuánta energía y movilidad de los jóvenes en la década de 1990 se expresan. El mundo también ha repetido estas dos frases:

Te diré lo que quiero, lo que realmente quiero.  — Spice Girls

La diseñadora Issey Miyake conocida como la «Maga de la tela» se creó una nueva tecnología llamada «garment pleating» en 1993. Esta técnica transforma la tela en un efecto de arrugas clásico al estampar en caliente.

Alexander McQueen se han jugado el estilo retro. Los pantalones de talle bajo de los años sesenta y setenta fueron interpretados por Kate Moss en su programa «Dante» de 1996. Con la popularidad de los pantalones, la marca italiana Diesel comenzó a brillar en el escenario de la moda, convirtiéndose en el líder de la marca de mezclilla, y sus pantalones vaqueros se convirtieron en una herramienta imprescindible para las estrellas de la moda. El nacimiento de Kate Moss es, sin duda, un acontecimiento importante para revertir la tendencia estética del modelo en los años noventa. Su rostro siempre está colgado con un gesto de tristeza y tentación, su cuerpo es tan delgado como una niña, y se la considera demasiado sueve … pero como es tan diferente, un anuncio de Calvin Klein la hace famosa.

En este momento, se produjo una nueva subcultura de los Estados Unidos – Grunge. Esta cultura se originó a partir de la música, la franela, las camisas lavadas, las camisetas con estampados de orquesta, los sombreros, los vaqueros y los zapatos de tela son todos sus elementos de decoración, una estética decadente de la diversión callejera.

Además de la decadencia, los abrigos de lana se han convertido en la ropa favorita de las ocasiones formales. Con el tema de la comodidad, la ropa está diseñada para ser cómoda que se puede combionar con los pantalones anchos del mismo color. El vestido es popular entre las mujeres, especialmente el modelo de destacar la línea de la parte superior del cuerpo.

Ideas Creativas y Popularidad de década 1980

El llamado mashup es que las mujeres se expresan a través del exterior, ya que las mujeres pueden tener libertad y sueños para elegir su propia forma de vida. ¿Cuáles son las mezclas distintivas de los años 80?

En la década de 1980, los clubes nocturnos europeos estaban llenos de un nuevo romanticismo. Esta nueva tendencia es una nueva rama de Punk. El nuevo romanticismo ha perdido la rebeldía de Punk y ha agregado unos elementos de moda. Y una gran cantidad de nuevas ideas para atraer la atención de las masas, son exageradas y vulgares, mientras que la ropa sigue los pliegues del pasado y las telas tradicionales hermosas. La serie de «Piratas» de Vivienne Westwood es la presentación perfecta del nuevo punkismo, inspirada por los príncipes de la nobleza y los piratas. Este estilo lujoso y sexy auto deductivo fue muy popular en este periodo.

En este momento, en Los Ángeles se formó un post-punkismo con estilo gothic, el negro sigue siendo el color principal, con un nuevo material, que incluye cuero, borlas, malla y encaje. Chaleco ajustado, botas Martin son los artículos imprescindible. (Guns N ’Roses) es el alma del nuevo punkismo. Las chaquetas de mezclilla con alfileres, parches, botones y piezas son su aspecto más clásico.

Este periodo también es una era del feminismo. El desempeño de las mujeres en social y laboral es cada vez más valorado, lo que ha inspirado un elemento de diseño profesional y tranquilo. Específicamente, el traje es otra tendencia que se ha desarrollado. Hasta hoy, las camisetas feministas también son muy populares.  Las hombreras de la década de 1940 se han vuelto populares, y los vestidos son atrevidos e innovadores, como la decoración de lazo, el contraste de color brillante y la tela de nailon.

Century Pop Queen Madonna
El ídolo, reconocido como «Pop Queen», ha liderado la tendencia de la moda. En 1978, tomó 35 dólares en su bolsillo para trabajar en Nueva York, pero no se demoró en comprometer la vida y se dio cuenta de su sueño de ser cantante. El resultado es obvio para todos. Aprovechó la oportunidad y se convirtió en una leyenda. No solo se debe a los factores externos, sino también las ideas extraordinarias. Por ejemplo, las obras a menudo se infiltran en temas de sensibilidad social, homosexualidad, feminismo, etc. Aparte de la música, incluso hizo la película y creó su propio ropa de moda hasta hoy. Durante décadas, el atractivo nunca se ha detenido. Este es el verdadero KOL (Key Opinion Leader).

Vamos a ver esta imagen, ella combina una camiseta blanca y un pantalón vaquero con un símbolo retro de los años 50, el arnés. El collar de perlas que es tan elegante como Audrey Hepburn lleva en «Breakfast at Tiffany’s», mientras que la exagerada pieza de mano es un cinturón punk. Madonna ha establecido sus características personales con una variedad de accesorios, y también es una habilidad básica para mashups.

Se puede decir que la década de los 80 es la era más activa de las marcas de diseñadores: Calvin Klein, Ralph Lauren, Vivian Westwood, Jean Paul Gaultier, Thierry Mugler, Gianfranco Ferre, Issey Miyake, Fendi, Gianni Versace, Yohji Yamamoto, Donna Karan, Armani, Moschino y John Galliano quienes son los diseñadores perfecta de esta época.